今天美術培訓藝考畫室老師來說說油畫寫生中寫意的內涵與技巧。

　　所謂寫意，它不是簡單描繪含混不清的圖像和意念，而是指繪畫者對民族、對社會、對時代、對自然的深邃體察之總和。在油畫寫生中，不僅注重寫實，而且追求寫意，這既是油畫寫生藝術的一種境界，也是油畫寫生創新的一種追求。因此，了解寫意的內涵所在，把握寫意的技巧，是促進油畫寫生的重要手段。

　　而主要是通過形象，并超越形象之外，著力于事物內在神韻的把握和主觀情懷的傳達，表現人的感情、意志和內在氣質，重視人的精神的直接抒發。并引導人們在一種似曾相識的心理作用之下，去把玩、體味、感覺藝術作品的整體及每個局部、細部的“意味”。它強調自然形象、內心感悟、文化積累三方面的相互誘導和相互限制。現在不少油畫家在借鑒國畫優點的時候，既注重吸取寫的因素，又注意意境、氛圍等的渲染和營構，從而既保留了油畫的優勢，又突出了國畫的長處。

　　首先，油畫寫意之“寫”是一種動作。寫生作品是視覺和心靈合作的產物，而合作就要通過繪畫者身體的運動――――寫。寫，可以把作者的心靈和看到的物象溝通起來，它是一種動作，這動作如同我們寫毛筆字一樣，先從身體里面蘊釀著一股勁，然后輸送到胳膊到腕到指到筆。在輸送的過程中，好的姿勢就是那股勁沒有任何障礙，順順當當、自自然然地落在畫面上。而描則是另外一種動作，只描出一個圖樣而已，不講究姿勢。“寫”的過程是由內向外生成的過程，是對象在畫面上形神相生的過程，“寫”的不只是對象的外形，更是對象的意味。字寫得有精神，就有了靈性，景寫得真誠而自然，也就有了生命。

　　綜上所述，油畫寫生中的“意”是來自于觀察對象的意境之意，也是作者主體的情意之意。油畫寫生中的寫意，則是作者通過身體的動作，把自我的心靈和看到的物象溝通起來，從“見筆”開始，隨心隨性地“寫”出對物象不同的感受和有趣的味道來。毫無疑問，明確“寫意”的本質內涵，把握“寫意”的技巧，是油畫寫生中的內在要求。